If we treated notation the way some

If we treated notation the way some Christian fundamentalists treat the Bible – if we said that anything that isn’t in the score shouldn’t be in the performance – then computer-controlled synthesizers would by now have put performers out of a job: it takes a machine to perform the music literally, mindlessly, without expression. But we don’t treat notation this way. The fact that the notation doesn’t care about subtleties of temporal or dynamic shaping doesn’t mean we don’t care about them. And if our notation simplifies the music by eliminating these things, that is because it is in the nature of notations to simplify. A notation that tried to put everything in would end up being far too complicated to read. (Again ethnomusicologists have experience of this; Charles Seeger, the pioneer of North American ethnomusicology, invented the melograph, a device that transcribed every smallest nuance of timing, dynamics, and pitch, but the resulting graphs are so complex that nobody has ever really figured out what to do with them.) All notations miss things out, then, only different things. You can see this from the history of Western ‘art’ music.

結果 (繁體中文) 1:

如果我們的符號的方式處理一些基督教原教旨主義對待聖經 - 如果我們說什麼，是不是在比分不應該在表演 - 然後計算機控制的合成將由現在已經把表演者失去工作的：它取機字面上演奏音樂，無意識，沒有表達。但是，我們不把符號這種方式。該符號不關心時間或動態整形的細微之處，但這並不意味著我們不關心他們。如果我們的符號，通過消除這些東西簡化了音樂，那是因為它是在符號簡化的性質。那些試圖把一切都放在最終將一個符號被過於複雜閱讀。（再次民族音樂學家有這樣的經驗;查爾斯·西格，北美民族音樂學的先驅，發明了melograph，即轉錄的時機，力度和間距的最小的每一個細微的裝置，但產生的圖形是如此複雜，從來沒有人真正想通了什麼，與他們做。）所有符號錯過的事情了，那時，只有不同的事情。您可以從西方的“藝術”音樂的歷史上看到這一點。

結果 (繁體中文) 2:

如果我們像對待一些基督教原教旨主義者對待《聖經》那樣對待記號——如果我們說任何不在樂譜中的東西不應該在表演中——那麼電腦控制的合成器現在就會讓表演者失業：它需要一台機器表演音樂字面上，盲目，沒有表達。但是，我們不這樣對待記號。事實上，符號並不關心時間或動態成形的微妙之處，並不意味著我們不關心它們。如果我們的符號通過消除這些東西來簡化音樂，那是因為它是在符號的特性中簡化的。試圖把所有的東西都放進去的記號，最終太複雜了，無法閱讀。（再次民族音樂學家有這方面的經驗;查理斯·西格，北美民族音樂學的先驅，發明了旋律，一種裝置，轉錄了時間、動力學和音調的每一個最小細微差別，但生成的圖形是如此複雜，以至於沒有人真正想出如何處理他們。所有的符號都錯過了，那麼，只有不同的東西。你可以從西方"藝術"音樂的歷史中看到這一點。

結果 (繁體中文) 3:

如果我們像一些基督教原教旨主義者對待《聖經》那樣對待記譜法——如果我們說樂譜中沒有的東西不應該出現在表演中——那麼電腦控制的合成器現在已經讓表演者失去了工作：它需要一臺機器，無意識地、無表情地演奏音樂。但我們不是這樣對待符號的。符號不關心時間或動態造型的微妙之處並不意味著我們不關心它們。如果我們的符號通過消除這些東西來簡化音樂，那是因為符號的本質就是要簡化。一個試圖把所有東西都放進去的符號，最終會變得太複雜而無法閱讀。（同樣，民族音樂學家也有這方面的經驗；北美民族音樂學的先驅查爾斯·西格發明了一種記錄時間、動力和音高的細微差別的裝置——熔化圖，但最終的圖形是如此複雜，以至於沒有人真正知道如何處理它們。）所有的符號都漏掉了一些東西，囙此，只有不同的東西。你可以從西方“藝術”音樂的歷史中看到這一點。